大管演奏风格：四个时期的演奏指导

《大管演奏风格：四个时期的演奏指导》篇幅不大，开门见山地提出巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期、以及20世纪大管作品的音乐特征与经典作品的演奏指导。每个时期选择三首具代表性的大管经典作品，如巴洛克时期选择了维瓦尔第《E小调大管协奏曲》、泰勒曼《F小调奏鸣曲》、马尔切罗《E小调奏鸣曲》；古典主义时期：莫扎特《降B大调协奏曲》、胡梅尔《F大调协奏曲》、万哈尔《F大调双大管协奏曲》；浪漫主义时期：韦伯《F大调协奏曲》、圣-桑《奏鸣曲》、米尔德《F小调协奏曲》；20世纪作品：亨利·杜蒂耶《萨拉班德与戈尔泰》、布隆斯《大管第1协奏曲》、欣德米特《大管与钢琴奏鸣曲》。这些作品频繁出现在各国音乐舞台上，其中的大部分乐曲被编人世界各大音乐院校的教学大纲，是学界公认的经典作品。《大管演奏风格：四个时期的演奏指导》较为详细地介绍了以上这些作品的创作者与创作背景，对作品的曲式结构作有细致的分析，尤其是对作品的演奏提示，甚有学术价值。不难看出，这些内容是作者长期在教学实践的基础上，提炼总结的经验之论，具有一定的原创性。全书分为四大板块，以西方音乐史的四个时期为主线，相关章节中分别对表现主义、新古典主义、序列音乐、偶然音乐的作品风格作有简略的介绍。对于20世纪大管作品的超高音演奏，有效地剖析了难点，并提出交叉指法以及高灵敏哨片的选择等解决方案；书中图示的“指法建议”，笔者经过实验试奏，感觉甚为实用。