艺术必须死亡：艺术大视野丛书

作者这样安排这本书的体例，全书共分三编，第一编为总论，主要是关于现代水墨画的一般讨论和对其讨论范围的说明。第二编是关于传统中国画创作和理论在今天的反现代化性，是作者对那些观点的批评。第三编是中国画从现代水墨画到当代水墨过程中诸问题的争论，也是作者的媒体论的由来。从1980年代末到现在，作者其中的一个工作就是在中国画领域的争论，并且十余年间作者的这种工作没有停止过，所以本书就自然包括了上述的内容——从传统文人画到现代水墨画再到水墨在当代艺术中的可能性等一系列问题，这些问题随着时间的推移而发生着变化，它完全有别于1980年代中国画理论的状况，并成为至今仍然在争论不休的内容，作者身处这样一个中国画的最动态的时期，也差不多参与了这种动态的中国画争论的全过程。所以，本书中所有的章节都是以前在争论中发表过的评论文章，而且是沿着作者的概念轴心一环扣一环地展开的。现在作者将自己在这段时期所写的论文编写成一本体例性的书也就是很顺理成章的事了。在本书中，尽管作者对每一次兴起的中国画的热门话题一而且这些话题都是肯定性的——全部采取了批判的态度，但在批判的同时也真实地呈现了这十多年来中国画讨论的理论背景，因此对作者来说，中国画理论到现在为止仍然是画种论与媒体论之争，当然在本书中作者论述了画种论在中国画论中的绝对多数和各种变异，也论述了作者的媒体论的意图与具体内容。它可用来说明作者为什么要对中国画到现代水墨画的发展线索采取批判的态度，也使作者进一步从这样一条线索去讨论中国画的当代性。