书目

北方文艺复兴艺术(艺术与观念·12)

内容简介

约1380—1580年间,欧洲北部的艺术创新与同时代的意大利旗鼓相当。与意大利文艺复兴注重与古代的重新对话不同,北方文艺复兴更加重视对个人和自然界的探寻。在这种人文氛围下,扬·凡·艾克、阿尔布雷希特·丢勒、小汉斯·荷尔拜因等北方文艺复兴艺术家更新了油画绘制和版画制作的技术,创作了艺术史上最精致的一批艺术作品。这也是一个政治、宗教和社会动荡的时期,艺术的赞助体系、生产机制、艺术家对创作题材的选择都在这一时期发生了根本转变。北方文艺复兴延续了两个世纪,艺术大师们的创作奠定了接下来几个世纪艺术繁荣的基础。杰弗里·奇普斯·史密斯清晰地梳理了这一时期的艺术变革。本书以艺术作品为分析重点,探讨的艺术门类除了壁毯、祭坛画和手抄本艺术,还涉及教堂、宫殿和市民建筑。作者讨论了全欧洲北部(不仅包括德国、法国和低地诸国,还包括英国和奥地利)艺术的概况、发展、功能,以及这些艺术的受众如何体验艺术。他还探究了新教改革运动、发现美洲大陆等主要文化事件与历史事件,分析了这些事件如何拓宽人们的智识眼界和宗教视野。

作者简介

著者简介[美]杰弗里·奇普斯·史密斯(JeffreyChippsSmith),得克萨斯大学奥斯汀分校艺术史教授,研究领域主要为欧洲艺术(尤其是1400—1700年间的德国艺术和荷兰艺术)。他的主要著作有《晚期文艺复兴时期的德国雕塑》(German SculptureoftheLaterRenaissance,1994年)、《北方文艺复兴艺术》(TheNorthern Renaissance,2004年)、《丢勒》(Dürer,2012年)等。译者简介钱赫,北京大学文学学士、艺术硕士,译有《鲁本斯》(“艺术与观念”系列)等。

目录

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