中国画审美与文化

中国画被称为三大国粹。何为国粹？它是指完全发源于中国、起源于中国，并属于我们固有文化中的精华。作为传统文化的国画至今是深受人们欢迎的文化遗产。中国画是具有关学思想的艺术样式，有学者认为它源于老庄哲学之宇宙本体论。《老子〉书中所云“复归于婴儿”“复归于无极”“复归于朴”。朴，是自然之质（具常德）；婴儿，是自然之体（是至柔）；无极，是自然之性（无穷尽），其含义就是回归大自然怀抱。“本立道生”，国画中蕴含了丰富、深邃的“画道”。而文人画的兴起，又使国画别具一格，因为画家具有多方面文化素养。文人画是画中带有文人情趣，流露文人思想的绘画。赵孟頫曾言：“作画贵有古意，若无古意，虽工无益。”清代石涛有“是竹是兰皆是道”之论。又如中国画兰草的程式化技法是“一撇，二交，三破”，让人自然而然地想到道家的“道生一，一生二，二生三，三生万物”。而花鸟画中叶子的画法，讲求阴阳向背，也正合〈周易》中“一阴一阳谓之道”。山水画中多坡陀树木，主峰突兀，远山伏卧，而又水域汪洋，常给人清幽而荒寒萧索之意境，体现了虚空、寂灭之境。这也合文人禅道之境。“托物言志”属于花鸟科。郑思肖画兰不画根，无根即无家可归；朱耷画鸟皆白眼。乃预示白眼看人；徐渭的〈野葡萄图》正寓意人生失意、怀才不遏。大象无形，大音希声，大巧若拙，画理又奥妙无穷，而画法又充满了无穷的智慧。石涛云“无法乃至法”，有无相生，无中生有，生生不息。中国画博大精深，生机无穷。中国画既要讲究“形似”，更讲求“神似”。作画常常“写意”“写性”“写心”，状物乃是为了“寄情”。绘画的实质是表达出事物的内在本质——精、气、神，创造空灵的意境，创造情思畅想的艺术空间。以宁静致远的无我境界去通灵和体验人的自性之美，画品、人品往往和绘画纠合在一起。透过文化的法眼在绘画语言与审美体验的结合点上，体验人与自然和谐统一，感受精微的笔墨语言，抒发源自内心或者超验的精神世界。《中国画审美与文化》在架构和体系以及论述过程中基本触及以上所述，索引材料较为丰富，论述中不乏新意，也不乏某些学术的创新。