高校钢琴音乐理论及教学实践研究

本书第一章为高校钢琴教育发展绪论，分别从钢琴教育的基本理念、中国钢琴教育的发展、高校钢琴教育的任务与内容，以及高校钢琴教学过程等四个主要方面展开论述。第二章为钢琴音乐的理论研究，分别从钢琴音乐的美学特征、流派分类、演奏基本功、常见问题等方面进行论述，其中前两节简单介绍了钢琴音乐的体裁形式，以及从18世纪以来对钢琴音乐具有巨大推动作用的多个流派；后两节则从钢琴音乐的演奏技术角度对钢琴音乐演奏的基本功和需要注意的问题进行分析。第三章为钢琴音乐的演奏技巧，主要分为钢琴音乐演奏的基础准备、指法技术、节奏技巧、踏板技法等四节，对钢琴音乐演奏的技术方法进行详细论述。第四章为钢琴音乐的民族化发展，本章立足中国钢琴音乐的发展过程，对中国钢琴音乐的创作研究、中国钢琴音乐作品的声韵艺术和民族元素进行研究，并对其中优秀的改编作品进行介绍。第五章为高校钢琴的教学实践，主要从钢琴弹奏的技术教学、实践指导、伴奏教学、案例分析四个方面展开论述，为了与前文第三章做出区分，本章在论述时更侧重于理论指导和训练方法等方面的内容，并在最后选取李斯特的《匈牙利狂想曲》作为实践案例进行深入分析。