中国画技法：青绿山水画法

山水画，分水墨、浅绛、青绿。而青绿又有大小青绿、金碧山水之分。青绿山水，古人谓画面以石青石绿为主者也。在此以工笔大青绿论之。夫画山水，应先从传统着箸，况青绿山水更应如是。否则杂习旁修，积时日久，只重搭红错绿，色彩夺目，而缺规少矩，中国画韵味尽失，甚者归入俗类。此初学者不得不知。传统即通，则应“行万里路”。以饱游遍览，勤奋写生，领会山川之势，天地之质，各处之物候。自然界中色彩的四时、晨昏、阴晴变化之理，即大干先生所谓“物理”。对此了然于胸，方能“得之于心，发之于外。”经营布置，下笔心有底气，才能使结构合理，安排得宜。工笔青绿山水，设色为重，因此墨稿应重勾少皴，甚至无皴，再在其上填充、烘染颜色。每次上色宜薄，多上几遍使其厚重，才能呈青绿山水之妙，不宜一次涂成，而显现沉闷之气。须让画面或色彩斑斓、或灿烂明艳、或沉稳古雅。古人有云：“凡设青绿，体要严重，气要轻清，得力全在渲晕。”